There are no translations available.
Анализ жанровых основ в 24-х прелюдиях Ф. Шопена
24 прелюдии для фортепиано Ф. Шопена представляют собой в цикл миниатюр, жанр, широко распространенный в творчестве композиторов романтической эпохи. Между циклом прелюдий Ф. Шопена и “Хорошо темперированным клавиром” И. С. Баха можно увидеть определенную общность. Оба цикла показывают возможности использования всех 24-х тональностей, но смысловые акценты и трактовка тональностей различна. У И. С. Баха в “ХТК” акцент сделан на показе равноправия всех тональностей, а у Ф. Шопена (и в целом у композиторов-романтиков) – на индивидуализации каждой тональности, поиске её собственной “краски”. В “ХТК” И. С. Баха прелюдии располагаются в неразрывной связи с фугами, которые и являются основным смысловым центром каждого мини-цикла (прелюдия-фуга). У Ф. Шопена же прелюдия сама является смысловым центром, отражающим определенное “движение души”. В каждой прелюдии Ф. Шопена присутствует комплекс жанровых основ, которые различным образом взаимодействуют друг с другом. В ряде прелюдий жанровые основы представляют единый сплав, создающий определенный образ-настроение, не изменяющийся до конца прелюдии. В других прелюдиях взаимодействие жанровых основ строится на основе их конфликтного столкновения, когда к концу прелюдии одна из жанровых основ в результате развития изменяется или исчезает. В каждой прелюдии можно найти множество жанровых основ, но в анализе отмечены самые яркие и значительные в смысловом плане. Прелюдия №1 C-Dur Взаимодействие жанровых основ: этюдность (арпеджированная однообразная фактура) речевая декламация (секундовые попевки в верхнем голосе) Прелюдия №2 a-moll Взаимодействие жанровых основ: траурный марш-шествие (медленный темп (Lento), движение равномерными восьмыми в сопровождении, пунктирный ритм в мелодии) колыбельная (мерное периодичное покачивание аккомпанемента) погребальный звон (звукоизобразительность в сопровождении, подчеркнутая фактурой и гармонией) фанфары (квартовые скачки в мелодии) речевая декламация (выразительность мелодической линии) хорал (в завершении прелюдии) Прелюдия №3 G-Dur Взаимодействие жанровых основ: этюдность (быстрый темп (Vivace), однообразное движение шестнадцатыми) маршевость (пунктирный ритм и фанфарные интонации в мелодии) звукоизобразительность (пространственный образ волны в сопровождении) Прелюдия №4 e-moll Конфликт двух жанровых основ: хоральности (фон повторяющимися аккордами) и речевой декламации (выразительная мелодия с интонациями lamento). На протяжении прелюдии происходит развитие декламационных интонаций (три волны), но их экспрессия не может преодолеть сопротивление хоральной фактуры и в конце прелюдии декламация исчезает. Прелюдия №5 D-dur Взаимодействие жанровых основ: этюдности (однообразное движение шестнадцатыми, быстрый темп) обобщенной танцевальности (трехдольность) Прелюдия №6 h-moll Взаимодействие жанровых основ: хорал (повторяющиеся аккорды в верхнем пласте фактуры) звукоизобразительность (репетиции в верхнем пласте фактуры, являющиеся барьером для мелодии, которая изображает своим движением волну) сигнальность (фанфара в начале мелодических фраз) декламационность и распевность в мелодии В этой прелюдии происходит взаимодействие жанрового и фактурного развития. Взлет мелодии тормозится верхним пластом фактуры. Попытки прорваться через него в середине прелюдии (устремленные вверх фанфарные интонации) приводят к исчезновению фанфарных интонаций, в репризе прелюдии превалирует декламационность и распевность. Прелюдия №7 A-Dur Взаимодействие жанровых основ: танцевальность (характерный ритм мазурки) хоральность (аккордовая фактура, тормозящая движение в концах фраз) декламационность (интонация вопроса в мелодии) Прелюдия №8 fis-moll Взаимодействие жанровых основ: этюдность (быстрый темп, однообразная фактура мелкими длительностями) маршевость (пунктирный ритм в мелодической линии) взволнованная декламация (секундовые интонации в мелодической линии) хорал (хоральная фактура в окончании) Прелюдия №9 E-Dur Взаимодействие жанровых основ: маршевость (характерный ритм с пунктиром, повторения звуков в мелодии) гимн (триольность в двухдольном размере) фанфара (в басовой линии) хорал (завуалирован в фактуре) Прелюдия №10 cis-moll Поочередная смена контрастных эпизодов с разными жанровыми основами: Скерцо с элементами звукоизобразительности Мазурка в соединении с декламационностью Прелюдия №11 H-Dur Взаимодействие жанровых основ: Пасторальность, танцевальность, песенность Прелюдия №12 gis-moll Взаимодействие жанровых основ: Звукоизобразительность(колокола) скрыты в движении баса, особенно ярко проявляются в середине Соединение танцевальности и элементов скерцо (трехдольность, быстрый темп, однообразная фактура) Декламационность (lamento), проявляющаяся в мелодической линии, особенно в конце Хоральность в скрытом виде в фактуре Прелюдия №13 Fis-Dur Взаимодействие жанровых основ: Ноктюрн, баркаролла и хоральность в крайних разделах с добавлением декламационности в среднем. Прелюдия №14 es-moll Взаимодействие жанровых основ: Этюдность, токкатность вместе со скрытой в фактуре декламационной мелодической линией. Также присутствует звукоизобразительность графического плана – изображение волны. Прелюдия №15 Des-Dur Взаимодействие жанровых основ: Крайние разделы: Ноктюрн (медленный темп, певучая мелодия на фоне покачивающегося сопровождения, наличие ритмически свободных украшений) Мазурка (вкрапления пунктирного ритма на разных долях такта) Песня-романс и мелодекламация Хоральность (скрыта в фактуре) Средний раздел: Траурный марш (движение ровными четвертями в четырехдольном размере в низком регистре) Хоральная фактура, особенно ярко проявляющаяся в конце среднего раздела, благодаря характерным задержаниям Звукоизобразительность: колокола (репетиция звука и глубокие басы в середине на форте) и фанфары (“золотой ход” в миноре) Декламация в мелодии Объединяет оба раздела репетиция на тоне доминанты, имеющая звукоизобразительную жанровую основу – в крайних разделах – мягкого покачивания, в среднем – колокольного звона. Прелюдия №16 b-moll Взаимодействие жанровых основ: Танцевальность и этюдность Декламация (в начале) Прелюдия №17 As-Dur Взаимодействие и борьба двух жанровых начал: ноктюрн – хорал Также есть баркаролльность, танцевальность, колокольность (басы), звукоизобразительность (куранты в конце – 11 ударов) Прелюдия №18 f-moll Прелюдия – речитатив Диалог двух жанровых основ: декламации и хоральных аккордов, тормозящих её. Благодаря быстрому темпу фактура приобретает зрительную конкретность: бурные волны, разбивающиеся о стену аккордов. Прелюдия №19 Es-Dur Взаимодействие жанровых основ: Этюдность (однообразная фактура, быстрый темп) Танцевальность (трехдольность вальса) Песенность в мелодической линии, скрытой в фактуре Прелюдия №20 c-moll Взаимодействие двух жанровых основ: марша и хорала В первом предложении преобладают траурный марш-шествие и колокольность, возможно символизирующие обьективную реальность. Во втором и третьем предложении более проявлена хоральность вместе с логикой хроматического баса старинных остинатных жанров (пассакалии и чаконы), что проявляет субьективный внутренний мир, рефлексию автора. В последних тактах, благодаря усилению громкости происходит постепенное возврашение к траурному маршу. Прелюдия №21 B-Dur Взаимодействие жанровых основ: Баркаролла (звукоизобразительный фон, смена картин, итальянская песенность, хотя размер 3/4 а не 6/8, которые типичны для баркароллы) Ноктюрн, колыбельная, хорал (отдельные черты) Прелюдия №22 g-moll Взаимодействие жанровых основ: Горизонталь – речевая декламация (вопрос, порыв), фанфара, распевность Вертикаль – аккорды, колокольность Развитие: усиление жанровых начал, кульминация – фанфара Итог: ощущение обреченности – колокольность Прелюдия №23 F-Dur Взаимодействие жанровых основ: Пастораль (обыгрывание тоники с секстой в мажоре, звукоизобразительность (наигрыши) и фанфары (золотой ход)) Этюд (однообразная фактура, быстрый темп) Прелюдия №24 d-moll Взаимодействие жанровых основ: Верхний пласт фактуры: фанфара (движение по звукам трезвучий), марш (жесткий ритм, хотя и трехдольный размер), декламация и звукоизобразительность (пассажи) Нижний пласт фактуры: колокол-набат (остинато ритма и фактуры) Кульминация: реприза – драматический речитатив и срыв Последние такты – три удара колокола в низком регистре. Вернуться в раздел Библиотека работ по анализу музыкальных форм {jcomments on}
|